豫剧作曲家 朱超伦：整个在我这个人生中间给我印象最深的就是音乐。

豫剧作曲家 朱超伦：（19）50年的时候文工团要去扩大编制，去招人，这个时候就把我给选中了，那时候我只有15岁。

豫剧作曲家 朱超伦：从那个时候开始我就想那我一辈子，应该献身于我喜欢的这个艺术事业我的音乐。

豫剧作曲家 朱超伦：从（19）53年开始，我们河南省歌剧团，就是以豫剧的艺术形式反映新生活新时代的现代戏，一直到现在，我就是在这种环境下成长起来了。

剧作家 牛冠力：60多年，一个单位，一种职业，一种工作，这就比较难得了就。一直在乐队里面，拉二胡，吹小号，这些活都干过。

豫剧作曲家 朱超伦：我就从平原省到河南省歌剧团也一直沿袭，到歌剧团以后，我就是编到乐队，乐队我就拉二胡吹小号，慢慢地从伴奏往作曲上转，这个转的中间也是一个探索，也是个摸索，或者也是一个，调动自己创作手段的这么一个过程，这个过程应该说是一个，既是愉快的，也是痛苦的。

豫剧作曲家 朱超伦：（19）63年当时我们三团呢，也是这样就是，要培养我们自己团的作曲家。一方面我伴奏，一方面我就搞一搞作曲，这是我最早涉入的时候，就第一部戏就是《传家宝》。

豫剧作曲家 朱超伦：（19）66年就文革到（19）76年结束，十年吧，就这个时间我们一直都是参与到这个样板戏的移植啊，或者是这个革命小戏的艺术创作呀，就一直没间断。但是作为我，我始终我没有动摇过自己的信念，我要搞这个作曲，我到现在还保留着五本老的传统唱腔集。

剧作家 牛冠力：这是一个比较勤奋一点的人吧，另外脑子比较灵光一些，还是比较善于动脑子这么一个人。

作曲家 张泽伦：豫剧的二胡它过去都带那个指帽，就像豫剧板胡都带那么大个指帽，是这样拉的，经过他的改革，他把指帽去掉了，就把左手这个手指解放了，就在当时蔚然成风。

作曲家 张泽伦：他很有灵气，乐感也很好。他的作品一般都比较新鲜。

剧作家 牛冠力：对老的传统唱腔也罢，对现代音乐的创作也罢，他都懂。

豫剧作曲家 朱超伦：八十年代末，河南要搞一部电视剧，连续剧的这种形式，来反映我们常大师的一生。那个音乐里边份量很大，包括她的唱腔，包括她的代表作包括这个描写音乐配乐，音乐分量很重。我这个歌就是李娜唱的，当然，录完了以后，电视剧播完以后，我这个歌也就跟着电视剧就传开了。

豫剧作曲家 朱超伦：我认为我最大的快乐，我认为我最大的价值就是我这七个音符就是我的本质，一直坚守到今天，到现在我都80多了还在写。我就认为这是我最大的乐趣，也是我最大的我认为，对社会贡献这就是我的手段，是我自己的优势，所以说这个初心不能变，就是这样。

豫剧作曲家 朱超伦：如果能把各个门类不同剧种的音乐做好，我想离不开这两方面，第一就是掌握传统，把这些精髓学过来装到我的肚子里面，装到我的脑子里边，作为我的基石，根基。这样你搞发展搞创作，才有底气。第二必须还得会发展，会革新，你自己用你的智慧，用你音乐创作的智慧，使你这个老的传统，能随上时代的发展。

豫剧作曲家 朱超伦：推动戏曲发展的力量是来源于民间，来源于群众，来源于戏迷。当他们需要的时候你就应该以感恩的态度毫无顾忌的都还民于戏。