采访人物：

山水画家 张培华

郑州市书法家协会副主席 孙永茂

山水画家 张培华：山水画属于一个大题材绘画，其实他里边可以包括很多主体性创作，所以山水实际上是个比较包容性的一个题材，它也和人物结合起来可以进行创作，所以自己就选择山水画作为主要的发展方向。

解说：2015年6月12日上午，中国著名山水画家张培华中国山水画画展在开封北宋官瓷艺术博物馆展出。40余幅山水画精品力作，以河南山水景象为创作思路，传递着对家乡本土文化的热爱。

山水画家 张培华：所以说有一段人说你经常画太行山，太行山虽然有形式上表达出来的不是很（磅礴），但它有北方那种很雄伟壮观的那种感受，所以太行画又是咱们河南的山水，画自己熟悉的地方。画自己身边的东西，这才能感受更深刻。所以我深刻的就是，有几幅就是以山水画太行山为主题的创作，基本上参加的展览次数比较多，因为我热爱太行山。

解说：张培华最初是从油画艺术入手的，因为浓厚的国画情结，开始涉足中国山水画，自此一发不可收。

郑州市书法家协会副主席 孙永茂：他的油画原来画的是相当不错的，后来到了财经学院以后，又兼职做了一些行政工作，但是业务从没有丢，油画过去画的很不错，后来当然我们中国人骨子里面还是爱好中国画，所以后来它就转到中国画创作上面。

山水画家 张培华：正因为有兴趣所以说对山水画的创作上投入上也大了，刚开始还是以油画为主，业余时间捎带着跟朋友们玩的一块画画国画，后来就慢慢的转入到（国画），由油画转到国画它不单单是个技法的转变，它实际上是个文化的转变，观念的转变，因为油画是外来文化，它受西方思想很多。画中国画讲究含蓄意境，这都是中国画所要表达的东西，所以转型是非常不容易的，不是表面上就是，表面上材料变了，那还不是那意思，要融入到中国的文化里面，真正让中国画融入到中国的文化里面。

解说：作为本土画家，张培华所画的山水画，气势浩荡连贯，物象浑厚硬朗，这既是北方山水的本色，也是画家绘画风格的本色。

山水画家 张培华：一般画家画画，画山水画更注重生活，生活是源。当地的民俗风情都需要，不是简简单单就是画个山水，一方山水养一方人。每次到山里写生之后回来是对自己心灵的一个洗涤。感受到那种质朴以后，对自己的思想各方面都受启发。

解说：他中国画的作画的手段非常丰富，画出来的画使人感觉到厚重、大气，结构准确，还具有西画立体感的效果，不单单是中国画非常写意的画风，也形成了他个人现在的独特的面貌。

解说：创新是中国画发展的永恒主题。自古以来，绘画创新一直是画家通向成功的惟一出路，但同时也是一条艰难曲折的道路。

山水画家 张培华：中国画是本土文化，作为中国人叶落归根还有文化归根。不同时期的画家出发点，它的追求不是太一样。但是笔墨要讲究时代，我们当代人画山水画除了借鉴学习还要发展，继承于发展。在自己画画当中突出的就是强调自己的发展，当然也要不能脱离了咱们传统。我画这十几年将近二十年山水画，我的体会就是说要继承、要学习前人的，但是最后要跳出前人的。要用自己的笔墨语言表达时代的感受，把时代感加进去，这是山水画家应该也是一种使命，山水创作中需要有一种时代感。