采访人物

杨宝璋 相声演员

陈冠义 河南省曲艺家协会副主席  

于根艺 相声演员
 

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河南省曲艺家协会副主席 陈冠义：先生他作为他们那一代的就是河南籍相声演员的翘楚，实际上他非常讲究。好的作品像层层剥皮一样，不断地在递进。（相声）实际上它是看似随意而内在结构非常完整的一种艺术形式，好的东西几乎没什么废话，非常干净。

 

解说：1926年，杨宝璋出生于河南开封的一个工匠之家，战乱时期，相声为杨宝璋开了蒙。 

 

相声演员 杨宝璋：（我是）17岁拜的师，我在17岁以前我就开始爱好，我自学。从 15岁就开始听当时有一个张傻子叫张杰尧老先生,我就开始听他的相声，我一听他的相声我就入迷了，因为张先生的相声都是文明的，没有这个伦理包（袱），没有些脏东西，女人不能听的没有，他的东西很文明。

 

解说：1945年，年轻的杨宝璋开设了自己的相声棚，并拜师相声名家陶湘九，在那风起云涌的年代闯出了一片“快嘴”天下。

 

相声演员 杨宝璋：我们几个爱好相声的人我就联系联系每个人是八块钢洋，我们自己干了，因为人家不跟我们玩，背后都骂我们就是这几个空孙子，他几个空孙真胆大，给南关自己盖个棚，人家也不进我们那个棚，一直到了（19）46年我们才打开了局面。

 

解说：解放后，杨宝璋四处游历，收集“包袱”，不断修炼自己的相声“道行”。

 

相声演员 杨宝璋：我解放以后我腿长了，头一步我到武汉，也干了几年了胆大了，我是（19）53年到武汉，到武汉、信阳、漯河反正沿线这一路。我到了武汉以后，武汉汉正街有一个楚风剧院，这一个月我不重段子，我也锻炼我自己，我也看观众认可不认可。

 

解说：改革开放后，杨宝璋结合新时代特征创作出了一批知识性、娱乐性兼备，张弛有度的相声。并将内涵和技巧情理融合，为观众带去了“健康”的表演。

 

河南省曲艺家协会副主席 陈冠义：他非常注意合理，他不隔山越岭，很细腻，实际上先生是非常能够耐得住寂寞的。你想他作为京津以外的一个专业相声演员，他能有二三百段的储备，这个不是一朝一夕的，这要不下死功夫这做不到啊。

  

相声演员 于根艺：杨宝璋先生他的相声式的风格，他都是叙事一样，讲故事的同时，他利用他那种娴熟的表演技巧啊，把每个包袱都完成得非常非常的好，因为按相声来讲就是铺平垫稳。

 

解说：杨宝璋一生坚持“文哏”相声。在他心中，相声的用意在于教化，在于开释。这既是他对于相声精髓的领悟，也是他始终努力的方向。

 

河南省曲艺家协会副主席 陈冠义：先生善于表现的“文哏”。实际上（相声）一个苦练基本功的事儿，还有一个不断学习。为什么说传统相声养人呢？为什么说传统相声经说呢？过去他们那个老先生们啊一个作品都是经过多少个艺人，在演出场地的不断检验，把这个作品留下来。那座（相声艺术的）丰碑那是多少艺人集体创作的一个结晶。

 

相声演员 杨宝璋：我跟马三立我们爷俩好给一块聊，有一个问题我们俩看法完全一致。这个贯口，它就要慢了叫人听清才会好，他说对了爷们，送到耳朵里这才为好。

 

相声演员 于根艺：他呀会的段子也多，就是过去好的、传统的、老的，这肚子里头宽敞，你要不郭德纲，从北京过来还专门找他呢。

 

相声演员 杨宝璋：我干一辈子（相声）了我爱好，只要是相声我都要听。我总结易中易、难中难，作为一个相声演员他就得有很多的生活基础，这个生活基础不是靠教的。

 

解说：在相声艺术这条路上，杨宝璋始终以一个倾听者、探索者的姿态走着，看着，学着。而他坚持的文明相声、高雅说书也影响了一批批的观众，守护着河南相声的底线。

 

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制片人：许国华   编导：付玺雯  摄像：杨宇超 张懿扬   制作：禹亚南（实习）